Arte Flow

今天造訪了關渡美術館。

上次去看，至少一年前了。時間過真快。

並不是刻意為了看他的作品而來，但是第一個走入的是這個展覽。

我還滿惋惜沒有參加到之前幾場演講。原來這個展覽從十月底就開始了。但是辦公室10.11.12月整個真的是太忙碌，忙到我真的沒有辦法「出席」。

這是我第一次親眼看到艾未未的作品，算是我第一次與他的相遇。

最近逛的展覽

2011.5.12台北新藝術博覽會

新局面--藝術家的路開了

這樣的局面，很明顯的，如同當代文化理論中所謂後現代的時代浮上眼前。

本土老前輩

從1999-2010，我注意或我嚮往藝術圈已經達到有十年的光陰了。原來十年的光陰的禮物就是我在這樣的會場中有一些感觸，有一些屬於自己的體會。完全是屬於我的。看見老藝術家的新畫作，例如，張義雄、朱銘、龐均、陳銀輝…等。雖然這些人都是老派，但仍有絲絲溫馨的情感是他們靠著這老派的尊榮地位就夠了，也就是自己數十年從來建立經營自己的藝術生涯。沒有人要這些老爺爺們曲身以競爭態勢和年輕輩的相較。老爺爺有他們的歷程和背景，光是這樣就是沒有人能比的上的。看到這樣的景象，我反而一點不覺得厭惡，反而以看老人的心情來看這些前輩。他們是老爺爺，他們愛畫啥就畫啥，愛的人就收藏，不愛的人，你的意見對他們來講有何益處呢?

驚奇又帶點娛樂

應該說是平面作品又發展出他的可能性，有很多是進化的攝影、進化的綜合媒材，就算是油畫或壓克力，內容畫面也都新鮮。或許同時也是現代人的生活方式愈趨多元的果效之一，藝術家只要真誠的選定一種自在的生活方式，這種東西就自在的表現在他的作品裡。即使很詩意，並非寫實，但是與觀者的溝通並不困難。

繪畫又轉身回來了

在2005年到2008年間，許多學術的議題都在討論繪畫還有什麼可能，更聳動的討論主題在於提出一個「繪畫已死?」的發問。這與在這段期間的越來越多藝術展覽是以錄像或科技藝術為形式，有很大的關係，大家會認為錄像藝術將成為主流藝術作品形式。然而無可預料的是，才又過了一兩年，在2010年的今天，展區內錄像的領域退後到一小區塊了。其作品也並不怎麼出色。有的詩意、有的趣味、有的劇情、有的含政治社會價值議題，但是已經少有太實驗性質的作品(像是前兩年藝術學院學生的表現，但我無法舉出什麼作品 或許例如在車道上灑石灰、百貨公司上升樓層等 )。實在汰換的很快，並且這種汰換並非又換另一類型，而是繪畫又轉身回來了。

台北國際藝術博覽會是這個藝術盛會的正式名字，然對我而言，還是會用「畫廊博覽會」來稱呼他。因為這是由國內外畫廊為單位組成的展覽會。

根據我曾經在畫廊工作的經驗，以及目前的經濟景氣，我還挺懷疑這次博覽會能夠端出怎樣品質的作品來給台北的觀眾呢? 在瀏覽了一整個展場之後，沒想到整體心得是：畫廊正在興起中。

Color is my daily obsession, my joy and my torment.

 2009/05/30 18:17  

台北藝術大學美術創作碩士班&造形研究所96級畢業展官方活動網站

tp://tnua96.pixnet.net/blog

我以為這是94級的畢業展，原來是96級的。

但是其中很多作品很熟悉，覺得一直在院裡有看到。

這屆學生辦展覽辦的很好，特色是入口處做成一個像是遊樂園一樣的playground。有想法有執行力，並且，必須是要有組織才能做得到。這是我很羨慕日間部學生的一點。畢竟共同相處共同成長，共同夢想，一一實現。

時間流—陳張莉個展Time-Flow – works by Jenny Chen

作品精美令人讚嘆。但是太簡略的歸納出對世界的看法，其批評意識太過，而反而缺少了人文的反思。想法上太一廂情願了。

prattle: 2010美術創作卓越獎

http://kdmofa.tnua.edu.tw/